-ben, egy vitatkozó ellen, a traditionalism Carlo Gozzi
Carlo Osvaldo Goldoni, született huszonöt február Venice-ben, meghalt hat február -ban, Párizsban, egy drámai szerző az olasz, olasz, velencei, francia
Teremtő a vígjáték a modern olasz volt száműzetésben Franciaország -ben, a következő viták esztétikai kollégáival.
Született: apja, Giulio Goldoni, kezdetben egy gyógynövény, orvos volt, gyermekkora óta vonzotta a színház játszik a bábok által kínált az apja, nagy-apám, egy hivatalos, a Velencei Köztársaság. A szülei, hogy küldött neki, hogy kezdődik a tanulmány a gyógyszert, Rimini, a, Carlo Goldoni elhagyni ezt az utat, balra az egyetem, hogy elkíséri a társulatot a vándor-színész, a menekülés röviden, de visszatért Velencébe. -ben a bácsi Paolo Indrich, ügyvéd, Velencében, az ösztönző tanulni a törvényt. -ban, apja beíratta őt a szigorú Collegio Ghislieri a Pavia, ami bevezetett a tonsure, szerzetesi szokás, hogy a diákok. Az anyja remélem, hogy ő egy ügyvéd, - folytatta a tanulmány a törvény, felfedezni a vígjátékokat, a görög, mind a Latin, kezd írni. Közben a harmadik év a törvény, ő áll, egy verset, szatirikus, Il colosso, amely nevetségessé tett a lányok a néhány család, a város, amely hozzátette, hogy más túlcsordul az a tény kizárja a kollégium megigézte, hogy hagyja Pavia -ben. Tanult a Udine, majd Modena, gyakorlat, karrier, mint egy ügyvéd, Chioggiában, majd Feltre. Újra szülővárosában, Velence, ahol sikerrel jár szakmailag, mint egy ügyvéd, amíg -ben. Elhagyott apránként a jogi karrier, hogy érdekel a színház, írás játszik. Az halála után, apja pedig, hogy elkerülje egy házasság, hogy ő nem kíván, ment a Milan, akkor Verona.
A színház menedzser Giuseppe Imer ösztönözni kell írni a véna, a képregény pedig bemutatja neki a Nicoletta Conio, hogy Goldoni házas, mielőtt visszatért volna vele, még egyszer, hogy Velence, -ban.
Az életét, ezért elkötelezett a színházi tevékenység. Az első munkája egy tragédia, Amalasunta képviselt, anélkül, hogy siker, a Milan: Goldoni elfogadja a kritikus, fejlődik felé, a dráma, az olasz, a felhagy a szabályokat, Arisztotelész, ő nem játszik, több siker Belisario. Aztán írt néhány tragédiák, de hamar rájön, hogy az igazi út az, hogy a vígjáték. Egyesíti száma befolyásolja, beleértve, hogy a commedia dell 'arte, Molière, majd az első igazi, a L' uomo di mondo. Telepített végre Velencében, együtt dolgozott a két operát azzal, Antonio Vivaldi, kinevezett igazgató, a teatro Sant angelo, amelynek ő lesz a szerző rekord, végül hagyja el a bárt. A tehetséget, ő alapította az olasz vígjáték modern művek, mint például Momolo Cortesan (ami továbbra is részben improvizált), valamint A donna di garbo, -ben (A Bátor Nő, az első vígjáték írásbeli teljesen). A szerző bírálja a fiabe realizmus veszélyes a vígjátékok Goldoni, hogy ő is tart a védelem a vígjátékokat, a maszkok, a commedia dell arte, Goldoni arra törekszik, hogy haladhatja meg.
Azt is kritizálta támogatói a színház, barokk, például Pietro Chiari, akit a színház egy pojáca, költői nagyon örülök, hogy a közönség.
Ezek a veszekedések szüntelen, valamint a bizonytalan állapot, a pénzügyek, az ösztönző elfogadni, -ben, a pályázati Antonio Zanuzzi, szélesebb körben, Színészek-olasz. Franciaország felajánlott neki egy két éves kötelezettségvállalás a fizetése font, ami kétszer annyit fizetett, Vendramin (ami Carlo Goldoni, a szerződés a színház, a Saint-Luc). De amit tett, nem tudom, hogy abban az időben kezdődik, hogy, egyrészt, hogy jó színész az olasz színház nyerhet akár könyvek, másrészt, a fele nem tudott élni tisztességesen, Párizsban, Goldoni is vezet, az ambiciózus projekt irányításában, a Théâtre-olasz Párizsban. Azonban az olasz színészek nem felajánlotta neki, hogy közvetlen a csapatok, de számukra a részeket, hogy megújítják a repertoár. Az utolsó darabok az olasz, Le baruffe chiozzotte (Baroufe, hogy Chioggia) Una delle ultime sere di Carnovale (az utolsó éjszaka a Karnevál), képviselte a Velencei az elején. Ez ugyanaz a dátum, ahogy teszi az utazás Párizsba, húzza az időt, négy hónap múlva. ben, ő nyeri a Franciaország Elfogadta a bíróság, ahol tanított, olasz, hogy a királyi hercegnők, majd kinevezett vezetője, a Színház-olasz Párizsban, ő írta a legtöbb darab Francia. Ez az alkalomból, hogy a fesztivál kísérő a házasság -ben, hogy a jövőben, XVI, Marie-Antoinette, hogy ő úgy döntött, hogy megírja A Mogorva jó: a szoba képviselte a Comédie-Française -ben. Több éve-től -ben, hogy -ben írt a francia az Emlékiratait, hogy szolgálja a történelem, az élet, az élet, a színház. A király megadta neki a nyugdíjat A Forradalom eltörölte, -ben, hogy helyreáll, hogy az özvegy az Egyezmény által kérésére Marie-Joseph Chénier, a nap, a halála után. Carlo Goldoni halt meg Párizsban a hatodik február, egészen tehetetlen. A teljes, Carlo Goldoni írt, hogy az elmúlt húsz évben több mint kétszáz darab, különböző mértékű fontosságát, a különböző műfajok: tragédia, közjátékok, a tragédiák, az opera librettos, vagy dráma farsang, de mi a vígjátékokat, írásbeli után, amelyek biztosítják, hogy a hírnév. Carlo Goldoni átalakult, az olasz vígjáték a produkció több, mint az elméleti írások (Il teatro comico). Van sikerült tartani a dinamizmusa, a commedia dell arte, a játék, a maszkok, a tömörítő a vígjáték, az intrika, a keresés egy bizonyos realizmus, a képviseletet, a viselkedések. Olaszországban, elütötte az esztétikai döntések a kollégák, hogy kigúnyolnak a drámaíró, hagyományőrző Carlo Gozzi, aki elítélte a realizmus veszélyes, kritizálták a szurkolók, a barokk színház, mint Chiari a színház bolond, költői. Ezek az ellentétek is, valamint a nyilvános disaffection oda vezetett, hogy a száműzetés Franciaországban. Mindig is nagy csodálója vagyok Molière, miközben hálás, hogy nem lehet tudni, hogy megfeleljen a zseni. Ez eltér, azonban a világosság a témák, valamint a hiánya pesszimizmus. A munka jellemzi a bizalom az ember, a humanisztikus megközelítés védi az értékeket, az őszinteség, a becsület, az udvariasság, a racionalitás. Néhány téma az is, hogy az Ábrázolására A karakter, amit ő hozott létre nem elvont, erényes, vagy szörnyek, erkölcstelen, de képviselői, hétköznapi emberek, a burzsoázia. Ezt nézd szórakozott, s gúnyolódik a társadalmi osztályok a változó világban mindig teszi a báj, a vígjátékokat is, amelyek során a Felvilágosodás, a küzdelem ellen az intolerancia, a hatalommal való visszaélés. Azonban a részei, olaszország, Goldoni nem beszélünk érintő témákat, az Egyház, a vallás, míg a vígjátékokat, a francia gyakran egy hang anti-irodai, kritikus, a képmutatás, a szerzetesek, a papság.
A részek olasz vannak írva a toszkán irodalmi, az alapját a modern olasz, vagy a velencei dialektus szerint a times helyek, ahol voltak írva.
A modern korban újra fölfedezte a munkálatok Carlo Goldoni, megrendezett zseniális gólt szerzett az emlékek, mint például a hyperrealist, La locandiera, Visconti -ben újra Párizsban -ban, vagy mint az azt mutatja, ötletes Giorgio strehler közelében a Piccolo Teatro, Milánó, többször Párizsban a Odeon színház, különösen a Harlequin, a két úr szolgája.
A Tizennyolcadik században, A két úr Szolgája lesz egy komédia egy felvonásban, prózában, közelharci d ariettes, melyet François Devienne, a librettó szerint Jean-François Roger. Nincs óta egy helyen Goldoni a kerületben található Párizsban, közel a házban, ahol meghalt, amelynek jelenlegi cím, rue Dussoubs.
